Natàlia Quílez, professora de Disseny Gràfic del Grau en Mitjans Audiovisuals, ha realitzat  una entrevista al creador Tomàs Gilsanz en el seu estudi. L'entrevista forma part d'una sèrie titulada "L'artista en el llindar", en el marc de les activitats del màster de “Creació artística contemporània” de la UB, com un projecte de conservació de la memòria històrica que aprofundeix en les sinestèsies entre disciplines, en aquest cas el so i la imatge, i en aquest sentit, pretén recollir el pensament d'una sèrie d'artistes i dissenyadors situats en els 70 anys d'existència, tot recollint i contrastant la seva evolució, a partir d'enregistrar testimonis de persones rellevants que encara estan vives. Per tant, des de l’Edith Shaar, fins al Tomàs Gilsanz passant per l’Antonio López o dissenyadors com Enric Tormo, André Ricard o Xavier Mariscal, tots ells reuneixen aquesta comuna condició, així com la seva dedicació sincera i apassionada a la vida a través de l'art i el disseny.

Tomàs Gilsanz, va néixer a París el 1931, i es forma a Barcelona des de la més tendra infantesa. No serà fins al 1971, transcorreguts 40 anys, que es decideix a plasmar les seves vivències i sensacions més profundes en unes primeres imatges tot recollint la seva experiència com a dissenyador de tèxtil. Personatge de summa complexitat, autodidacta autonom i entusiasta amb la combinació de la imatge i el so, ha estat un artista pioner en adoptar l'evolució tecnològica als seus plantejaments artístics, amb muntatges audiovisuals amb música de Pink Floyd, Tangerine Dream i després més endavant també amb Jean-Michel Jarre, i en aquest sentit, la seva llarga col•laboració amb el músic Michel Huygen (Neuronium), durant més de 30 anys, ha definit la personalitat de l’artista


Anterior

Oberta la convocatòria dels premis Creatic, una oportunitat per a les millors iniciatives emprenedores

Següent

S’estrena Vintage a TV3, amb la participació del professor del Grau en Mitjans Audiovisuals Rafael Suárez